备注：已完结
类型：欧美动漫
主演：华特·迪斯尼 列奥波德·斯托科夫斯基 DeemsTaylor Core
导演：詹姆斯·阿尔格 福特·毕比 SamuelArmstrong NormanFerguson 泰勒·汉德雷 T.Hee WilfredJackson HamiltonLuske BillRoberts 保罗·萨特
语言：英语
年代：未知
简介： 主演：华特·迪斯尼/列奥波德·斯托科夫斯基/DeemsTaylor/CoreyBurton/JuliettaNovis/JamesMacDonald/PaulJ.Smi导演：詹姆斯·阿尔格/福特·毕比/SamuelArmstrong/NormanFerguson/泰勒·汉德雷/T.Hee/WilfredJackson/HamiltonLuske/BillRoberts/保罗·萨特语言：英语地区:美国编剧：LeeBlair/ElmerPlummer/SylviaMoberly-Holland类型：动画/音乐/奇幻上映时间：1940-11-13(美国) 别名：TheConcertFeature/Fantajia/WaltDisneysFantasia用户标签：动画,迪斯尼,美国,音乐,经典,DISNEY,1940,动画片片长：125分钟imdb编号：tt00324551940年，迪士尼公司制作了第三部长片动画《幻想曲》，为动画史贡献了一部迄今仍难以企及的经典名作。本片由8部音乐短片组成，最早诞生的《魔法师的学徒》讲述了在魔法师严西（Yensid，迪士尼Disney倒写）手下学徒的米老鼠偷戴师傅的帽子，利用魔法指挥扫帚挑水并惹下大祸的有趣故事。该片原打算收入“糊涂交响曲（SillySymphonies）”系列，但因严重超支，入不敷出，故迪士尼决定另外结合几支经典名曲拍成一部音乐短片合集，一并发行。只是因过于艺术化以及二战等方面的原因，《幻想曲》并未取得预期的收益。除杜卡的《魔法师的学徒》外，本片收录曲目还有巴赫《D小调托卡塔与赋格》、柴科夫斯基《胡桃夹子》、斯特拉文斯基《春之祭》、贝多芬《田园交响曲》、蓬基耶利《时间舞曲》、穆索尔斯基《荒山之夜》和舒伯特的《万福玛丽亚》。 本片获第14届奥斯卡特别成就（音乐和录音技术）2项金像奖。第14届奥斯卡金像奖终身成就奖华特·迪斯尼 / WilliamE.Garity / 列奥波德·斯托科夫斯基幻想曲电影网友评论：会使你更深刻地理解音乐与图画的关系、思想与视觉的关系，以及迪士尼与它们的关系。为捉摸不定的音符配上一幅美丽想象，是对思维的纵容与限制，宽恕与征服。用最简单的线条表现声音之曲线，会让你蓦然发现对称之美、图形之美、色彩之美。生动而联结不断的情景，使你在音乐之美中接受了故事之美，甚至在故事之美中忘却音乐之美。这是一次有趣的实验，但我不懂它需要清醒的头脑还是孱弱的，因为它很催眠。这部动画有多牛逼：1、我下载下来十天不敢看，为了等我5.1音响到货我才忍心打开看（怕糟蹋了）；2、我读各种加州史，这部电影绝对会被提到；3、人类历史上第一次在电影中使用音乐合成器，各种震荡效果；4、各种技术领先，第一次在二维手绘动画中实现了镜头运动，第一次使用了环绕声效果，第一次XXX……5、人类史上第一次动漫音乐会。迪士尼画与古典音乐碰撞：云天《D小调托卡塔与赋格》;露水仙子、蘑菇舞、落花裙、金鱼长袖、花排舞、金秋仙子、落叶落花、冰仙滑《胡桃夹子》;米奇的《魔法师学徒》；生命起源与《春祭》;奥林匹克的《田园》;鸵鸟、河马、大象、红袍鳄的芭蕾《时间舞曲》;《荒山之夜》的魔鬼召唤对比《圣母颂》的朝圣。迪士尼3:《幻想曲》是華特迪士尼公司1940年拍攝的一部音樂動畫片，由七部古典音樂組成，演奏者是費城交響樂團，指揮是列奧波爾德·斯托科夫斯基。配合音樂的動畫的內容有些是抽象性的圖像，有些則是故事性的。影片中某些部分還用了斯托科夫斯基和交響樂團的現場演奏實際畫面。本片包括柴可夫斯基的《胡桃夹子组曲》、贝多芬的《田园交响曲》、舒伯特的《圣母颂》等世界名曲。这部以动画形式诠释古典音乐的超级“MV”，一经推出就招来无数赞誉和谩骂。有人批评它是对经典音乐的简单图解和幼稚诠释，也有人说它是电影史上粗劣和天才最奇特的融合。1.原来04年《米奇节日嘉年华》河马与鳄鱼斗舞的梗在64年前就有诶?。2.迪士尼向来爱用动画表现音乐，表现经典音乐，那可以说是从此开始的吧（以及更早的黑白短篇）。非常有张力。3.《魔法师与学徒》是原创音乐，现也已成经典。《幻想曲2000》原搬了这段。一开始看的时候觉得时间那么长，而且开始的时候没配动画片，觉得看不下去，准备好书想边看书边听下去，结果被梦幻的童话吸引了，《荒山之夜》妖魔动画曾在某年某月某日的鉴赏课看过。谁说动画是小朋友的专属，也是属于大朋友的ლ(｀∀´ლ)每一个美妙的音符都有一处曼妙的画面去描绘，视与听的完美对应。即便从现今来看，也只有迪士尼能完成如此成熟丰富又天真烂漫的作品。如果没有画面，我恐怕也对《春之祭》接受无能。这部影片完全可以当作古典音乐的启蒙素材放给孩子们看。最近迷恋古典乐，发现其实文学、音乐都与电影有着相通之处，都有分镜和转场、特写和全景、推轨和变焦。文学视觉化，基本上从电影诞生的年代就已经被很好地实现，而把音乐视觉化，直到1940年，迪士尼做到了，完美地。这样的选题最后完成的成品展示不禁让人思索，这个世界上究竟是先有听觉还是先有视角。视听结合的完成度对后世想必启发极大……甚至我觉得库布里克在太空漫游2001中用古典乐是不是也有一定原因是幻想曲的启示。老实说对前几段都不感兴趣直到《春之祭典》的恐龙部分开始所有的注意力以及兴奋开始被调动起来在《荒山》的撒旦那里达到高潮实在太牛逼了即使为了讲述音乐故事的地位并没有降低同样的出色！真真的“视听艺术”！小时候总能看到米老鼠那点的片段，看完震惊原来讲的故事是这样的。可爱，非常有意思，但又很能让人沉得下。有点回到了小时候看牛逼的动画片的心态。最后一个曲子跑神了。40s左右的长电影中间是都有休息时间吗
备注：已完结
类型：欧美动漫
主演：JamesBaskett 赫尔曼·宾 比利·布莱彻 EdwardBro
导演：宾·沙普斯坦 SamuelArmstrong NormanFerguson 威尔弗雷德·杰克逊 JackKinney BillRoberts JohnElliotte
语言：英语
年代：未知
简介： 丹波是马戏团的一头小象，因为长着一双蓝眼睛和一对超大号的耳朵而成为大家嘲笑的对象，但妈妈珍宝太太十分地疼爱他。有一次，为了保护丹波，珍宝太太教训了一个顽皮的小男孩。于是，妈妈被马戏团的团长关了起 丹波失足掉进了盛着香槟酒的水桶，灌得酩酊大醉。这次意外事故却使丹波发现发现他可以靠扑扇他的大耳朵飞到空中。有了用大耳朵飞行的本领，丹波在一次表演中大放光彩，成为了马戏团的超级巨星。而珍宝太太也终于重获自由，母子俩从此快乐的生活在一起。 小飞象/小象丹波电影网友评论：最喜欢前面仙鹤把孩子送到人间，每个孩子都是来自天堂的小天使。母爱的伟大，让小飞象有了第一道保护伞，但终究要自己面对人生。任何一个生命都有他存在的独特性，小飞象最终才发现自己竟然会飞。小飞象没有一句台词，我们总能遇到一个欣赏自己的蒂墨老鼠，发现身上的亮点，鼓励我们前行。等待真人版上映醉酒后的幻象太精彩了，之后谷底反弹的飞翔既包含重新出发，也有重新认识自己的意义，虽然缺乏令人难忘的地方，但依旧十分励志；只有短短的一个小时，但在诠释主题上却一点都不含糊，一切情感都有充足的铺垫，到最后也得到完美的释放；期待一下真人版，看看Burton能够注入怎样的新鲜元素。四星。没想到小飞象的故事这样悲伤，小象由于长得怪被嘲笑，它还傻傻的以为别人在跟他玩，象妈妈保护它被锁起来，小象孤零零被其他象排挤默默的哭，被马戏团当小丑不顾死活做危险表演，完了一个象默默的哭，夜半无人偷偷去看妈妈还隔着铁窗…最可悲的是最后发现会飞了还是替马戏团赚钱卖命…可是它太可爱了啊故事的很多细节都渗透着悲观的味道。夜里大雨建马戏团的工人，七嘴八舌的象群，把自己当做利用对象来讨论的人类，跟妈妈分开。等等。心里想到其中一项要是发生在自己身上都觉得很悲伤。但是始终有个朋友陪着自己，这种感觉太棒了。而且小飞象一直都能保持乐观。不喜欢醉酒那段，感觉太跳脱，没必要。跟我小时候一样居然因为自己的大耳朵而自卑小时候太喜欢观察事物以及瞎总结了发现自己耳朵比我同学都大比大人都大觉得耳朵大好奇怪还为此担忧真是傻其实长大后才知道耳朵大很好天呐里面有送子鹤的典故而且大象们的眼睛是我喜欢的水滴娃娃那样温柔的眼睛那只小老鼠真好一直鼓励它像乐俊上映的时候是1941年10月31日，想必那时美国还沐浴在一片祥和宁静的气氛中吧，谁料想一个多月后，珍珠港的天空中没有出现小飞象，却出现了来自太平洋彼端的轰炸机。。。令人感慨。12.9不知道第几刷。现在长大看反而会看哭呢????????小飞象那么可爱，又那么小，干嘛欺负它？喝醉之后的幻像，现在看也依然觉得很有趣啊！天象行空????太好看了，那么老的动画完全没有过时的感觉，还能看出许多新的东西。一开始劳工唱的歌，乌鸦的黑人腔，太多太多隐喻。中间酒后的波普风幻象真是天才的灵感。「Dumbo从此成为一只成功的小飞象」就像是「王子和公主从此幸福地生活在一起」一样大概童话宜回忆而非重温让那种温柔模模糊糊地留在童年的心里就好了7.5/10。太萌了！酒醉一段后的幻想在鬼畜与迷离中徘徊。马戏团????的罪恶，老鼠的善良。可惜最后的收场太快了，至少少了十分钟高潮戏。很简单的故事，在当年应该算轰动吧；母爱的伟大，大象之间原来冲突也这么大；火车带着马戏团游走，在其他电影也见过，不断迁徙的生活喝酒之后那段尼玛牛逼啊！意识流+超现实啊我去！！这不是给小孩看的吧！！太惊悚了有点！！乌鸦那段rap也是超high了！
